השפעה על אופי הדמות: התפאורה והמרחב של לאס וגאס משקפים את הבידוד הרגשי והעבר המצולק של דקארד. וגם את החיפוש הזהותי של קיי, בנוסף את הקריסה של האנושות כולה — תרבות, טכנולוגיה, קשרים — ברקע של סיפור אינטימי על שייכות. התוצאה היא שחפצים, בגדים, ואפילו האבק באוויר — כולם מספרים סיפור על מי שהדמות הייתה, מי שהיא עכשיו, ומה היא איבדה.

---

השפעה על העלילה: התפאורה של לאס וגאס הכתומה קובעת מקום וזמן מכריעים לנרטיב מבחינת מקום היא מאפשרת את גילוי דקארד ואת ההתקדמות הדרמטית בעלילה. מבחינת זמן היא מצביעה על תקופה אפוקליפטית שמעבר לנקודת האל-חזור. מבחינה נרטיבית היא יוצרת ניגוד רגשי, מטפיזי וחזותי לשאר הסרט וממחישה את קריסת העולם הישן.

---

השפעה על הקונפליקט: התפאורה בלאס וגאס בהחלט מעצימה ומסמלת קונפליקטים: בין הדמויות (קיי ודקארד) — דרך החשדנות והבידוד. בתוך הדמות (קיי) — דרך הערפול והחריגה מהמרחב הסדור. וגם כנבואה לקונפליקטים הבאים — נפילת ג'וי, שבירת האשליה, לקיחתו של דקארד.

---

השפעה על הרגש: התפאורה תורמת לטון הרגשי של הסצנה בצורה מובהקת בכך שהיא מעוררת בדידות, ניכור ותחושת אובדi' יוצרת אווירה של סכנה ומסתורין. התפאורה מעצימה את תחושת הדכאון הקיומי שמלווה את כל הסרט. הצופה מרגיש תחושה של אי נעימות ומטרידה

השפעה על אופי הדמות: עבודת המצלמה בסצנה לא רק מציגה את הדמויות אלא מנחה את הצופה לראות אותן דרך עדשה רגשית וסימבולית. התאורה מחביאה ומגלה, מבליטה רגשות ומתח, הקומפוזיציה יוצרת היררכיה והפרדה שמדגימות את הקונפליקט. המסגור המשתנה בין מרחבים רחבים לצילומים צמודים מאפשר הצצה אל הנפש המורכבת של הדמויות.

---

השפעה על העלילה: נקודת המבט והזוויות של המצלמה בלאס וגאס הן לא סתם אמצעי טכני – הן כלי סיפורי שמעצים הזדהות, מחדד היררכיות, ומגביר מתח. צילומי POV מקרבים את הצופה אל המתרחש ומזמינים אותו להיות חלק מהסיפור, תנועות המצלמה מחזקות את האינטנסיביות של הרגעים הקריטיים. שינויים בזוויות מאפשרים הבנה מעמיקה של הדמויות והקונפליקט.

---

השפעה על הקונפליקט: דרך המצלמה בסצנות הקונפליקט בלאס וגאס רואים תקריבים חדים להדגשת רגשות פנימיים. חיתוכים מהירים להעלאת קצב ומתח. תנועות עוקבות דינמיות להדגשת אי-יציבות ודינמיקה כוחנית. קומפוזיציה לא יציבה ליצירת תחושת כאוס רגשית. כל אלה יחד מחברים את הצופה לעומק של הקונפליקט בין הדמויות.

---

השפעה על הרגש: ההעמדה משפיעה על העיסוק הרגשי של הצופה בכך שהיא מייצרת דינמיקה של ניכור וקרבה דרך תנועה ומרחק, מעבירה רגשות סמויים דרך מחוות קטנות ויציבה, מדגישה בדידות וחוסר שייכות באמצעות חללים ומיקומים וגם מכילה רגעים טעונים רגשית דרך דממה פיזית מחושבת.

השפעה על אופי הדמות: הסאונד בסצנה משמש כראי לרגש ולאופי: אצל קיי המוזיקה מכנית, רפטטיבית, קרירה ואצל דקארד איטית, עייפה, מלאת הד אצל קיי האפקטים סביבתיים עם תנועה מכנית, אצל דקארד נשימות מדודות הד, קולות עבר שבורים

---

השפעה על העלילה: הסאונד משמש לא רק כאלמנט רגשי או אסתטי — אלא גם ככלי נרטיבי מובהק. קריינות, אפקטים קוליים, מוזיקה ורעשים "חוץ-מסכיים" תורמים להבנת הסיפור, לחשיפת מידע מהעבר, ולהכוונת הצופה אל רמזים חשובים בקידום העלילה.

---

השפעה על הקונפליקט: בסצנת לאס וגאס מתוך Blade Runner 2049 השימוש במוזיקה, אפקטים קוליים ואף בשתיקה ממלא תפקיד מכריע באיתות לקונפליקט, בטעינת הסצנה במתח, ולעיתים אף בפתרון דרמטי או רגשי של עימות. לדוגמה מוזיקה מותחת ככלי מבשר כאילו משהו עומד לקרות או שתיקה – רגעי איום לפני פיצוץ בשנייה לפני שדקארד תוקף את קיי, יש שתיקה מתוחה כל רעשי הרקע וההמולה של ההולוגרמות נעלמים, ואז מגיעה הפעולה הפתאומית.

---

השפעה על הרגש: לסיכום, הפסקול של הסרט מלווה את הסיפור וגם מעצב את החוויה הרגשית של הצופה, מעורר תגובות אינטואיטיביות ומחדד רגעים של קונפליקט, פיוס או אובדן. השילוב בין ניגודיות קולית להרמוניה מדויקת מעלה את הסרט מרמת חזון אסתטי – לרמת חוויה אנושית עמוקה.

השפעה על אופי הדמות: רוב סצנת לאס וגאס מתאפיינת בקצב עריכה איטי ומדוד – השוטים ארוכים, המצלמה מתעכבת על תגובות ודממה. קצב זה משקף את תחושת הריקנות, הזהירות, והעייפות הרגשית של הדמויות. כאשר קיי מתקדם אל תוך ההיכל החרב, המעבר משוט לשוט איטי, כאילו הוא "טובע" בעולם של זיכרונות. העריכה יוצרת תחושת השתהות – שמקרבת אותנו לעולם הפנימי של קיי, שחווה בלבול, מתח וציפייה למפגש משמעותי.

---

השפעה על העלילה: העריכה משמשת כאמצעי להעברת מידע, הדגשת רגשות, וליצירת מתח בין רבדים של זמן, זיכרון ומציאות. במהלך הסצנה, מתרחשת לעיתים עריכה מקבילה (parallel editing) בין מה שקורה בלאס וגאס לבין הדמויות האחרות – ג'וי, או הדמויות שפועלות במקביל בעולם החיצון. העריכה הזו יוצרת מתח בין בדידותו של קיי לבין הכוחות שפועלים מאחורי הקלעים, ומדגישה את תחושת הבידוד הקיומית. במהלך הסרט כולו – ובמיוחד לאחר מפגשו של קיי עם דקארד – יש שימוש ברמזים ויזואליים קצרים שמופיעים כזיכרונות. אלו לרוב נחתכים במהירות לתוך ההווה ויוצרים תחושת אי-יציבות בתודעתו של קיי. פלאשבקים אלה – לעיתים בני שניות – אינם מסופרים ליניארית, אלא מצטרפים בהדרגה לתמונה רחבה יותר, מה שמחייב את הקהל להיות אקטיבי בפענוח הנרטיב.

---

השפעה על הקונפליקט: במקרים שבהם מתרחש עימות פיזי, כמו בקרב בין קיי לדקארד או בסצנות מאוחרות יותר מול הכוחות הרודפים אחריהם, הקצב משתנה דרמטית העריכה נעשית קצבית, חדה ומהירה, עם שוטים קצרים וחותכים שמדגישים אלימות, בלבול ולחץ. או כאשר יש שימוש בהילוך איטי מופיע לרוב לא רק כדי "להרשים", אלא כדי להעמיק את התחושה הרגשית ברגעים של הכרעה.

---

השפעה על הרגש: הסרט משתמש בטכניקות עריכה כמו מאצ'-קאט, ג'אמפ-קאט ומונטאז' כדי להעביר רגשות עמוקים של בדידות, השתוקקות, בלבול ותהייה קיומית, פעמים רבות הסרט חותך אל תגובה של דמות ולא אל הפעולה עצמה, כך נוצרת אינטימיות רגשית: במקום לראות מה קורה, אנו חווים את איך זה מרגיש לדמות.

השפעה על אופי הדמות: האופן שבו דקארד וקיי נעים, מתייצבים, נוגעים, מתרחקים, ומתבוננים זה בזה מספר על מערכת יחסים עמוקה של: חשדנות שהופכת לאמון מהוסס בדידות שמתנגשת באפשרות לקשר שתי זהויות מתנגשות — אב ובן, רפליקנט ואדם, עבר ועתיד בלי הרבה מילים, שפת הגוף מגלה את הרגשות הכמוסים והמאבקים הפנימיים שלהם

---

השפעה על העלילה: העמדה ותנועת הדמויות תורמות לאווירה ודוחפות את העלילה קדימה: חושפות מידע בהדרגה, יוצרות מעברים מבניים בין חלקי הסיפור,מסמנות רגעים של שינוי תודעתי וקונפליקטים נסתרים. כל צעד, מבט, קירוב והתרחקות הם שפה ויזואלית שמקודדת את התפתחות העלילה והקשרים בין הדמויות, לעיתים אפילו לפני שהמילים נאמרות.

---

השפעה על הקונפליקט: מיצוב הדמויות בסצנה יוצר שכבת מתח שקטה אך אינטנסיבית: המרחק ביניהם בתחילה מסמל ניכור. הקרב יוצר התנגשות כואבת בין עבר להווה וההימנעות הפיזית לאחר מכן — מושיבה את הצופה בתוך סערה רגשית שלא מתפרצת, אבל ברורה.

---

השפעה על הרגש: ההעמדה לא רק מעצבת את הדינמיקה בין קיי לדקארד — היא מושכת את הצופה רגשית פנימה דרך שימוש חכם בתנועה, מרחק, והבעה גופנית שמטענה גבוה יותר מכל דיאלוג.